18+

Как устроен московский Бродвей

Текст: Марина Шимадина

31.07.2017

_fxb9281

Уходящий сезон в Москве оказался богат на новые мюзиклы: «Золушка» и «Бал вампиров» у компании Stage Entertainment, «Анна Каренина» в Московской оперетте и «Принцесса цирка» в Театре мюзикла. Но и будущий год сулит немало интересных новостей из мира мюзиклов. О том, что было, что будет и как устроен московский Бродвей, рассказывает WATCH.

В московской афише есть множество разнообразных спектаклей, которые зовутся мюзиклами – от детских представлений до мультимедийных постановок с 3D-эффектами. Но по гамбургскому счету настоящие можно перечесть по пальцам одной руки. Потому что мюзиклы в их классическом понимании – это сложная и затратная индустрия, требующая профессионализма во всех областях от вокала до менеджмента, работающая на стационаре и в режиме нон-стоп. Только ежедневный прокат способен окупить затраты на подобные шоу (например, постановка «Призрака оперы» обошлась в 6 млн долларов), и он же обеспечивает высокое качество продукта, где каждая деталь шлифуется изо дня в день. А качество, в свою очередь, гарантирует ежедневные полные залы. Это замкнутый круг. Перестали кидать уголь в печь – ваша домна погасла.

Конечно, в российском климате трудно соблюдать бродвейские правила игры – и экономика, и театральные традиции здесь другие. Но некоторые отечественные компании разработали собственные модели выживания на нашей суровой почве.  

Stage Entertainment

Как это работает

Stage Entertainment – единственная компания на российском рынке, работающая по бродвейской системе ежедневных показов. Это европейский холдинг со штаб-квартирой в Голландии и дочерними компаниями в Германии, Франции, Италии, Испании и у нас в Москве. Он сотрудничает с такими гигантами индустрии, как Disney или фирма Эндрю Ллойда Уэббера Really Useful Group. В портфеле компании права на самые популярные мюзиклы: «Кошки», «Призрак оперы», «Отверженные», «Король лев», «Тарзан» и так далее, которые тасуются между принадлежащими Stage Entertainment театрами. Часто для спектаклей в разных городах используют один и тот же сет декораций, а это важный пункт экономии.

Артисты, конечно, каждый раз набираются новые – мюзиклы, в отличие от оперы, всегда играются на местном языке. Однако сам спектакль должен точь-в-точь соответствовать оригиналу – за этим следит международная постановочная команда. Но иногда московская компания выпускает и собственные постановки, используя только готовую партитуру и либретто: так, режиссер Евгений Писарев сделал новую редакцию «Звуков музыки», а оригинальная российская версия «Русалочки» заработала «Золотую Маску».

Что происходит

За 10 лет своего существования компания успела познакомить москвичей с классикой жанра: «Кошками», «Призраком оперы», «Красавицей и чудовищем», «Чикаго» и т.д. Самым успешным оказался мюзикл «MAMMA MIA!» по песням группы АББА – он продержался на сцене два сезона и был возобновлен спустя несколько лет.  

В сезоне 2016/2017 компания выпустила сразу два амбициозных проекта. В «России» (бывшем кинотеатре на Пушкинской площади), который позиционировался как театр семейного репертуара, поставили «Золушку» Ричарда Роджерса и Оскара Хаммерстайна, удивившую всех нестандартностью трактовки детской сказки. Активная и деятельная Золушка здесь не только устраивала личное счастье, но и боролась за права угнетенных и честные выборы...

А в основном здании МДМ тем временем шел мюзикл «Бал вампиров»: тут, напротив, никто не строил иллюзий относительно мироустройства, где люди испокон веков пьют друг у друга кровь... В мюзикле по одноименному фильму Романа Полански к элементам пародийного триллера добавилась тема соблазна и сексуальности, вампиры здесь выглядели не жутко, а вполне привлекательно, что в сочетании с мощной рок-музыкой Джима Стейнмана и монументальными декорациями венгерского художника Кентауэра обеспечило проекту успех у публики.

Факты

  • Декорации московского «Призрака оперы» после завершения проката отправились прямиком в Париж, где мюзикл должен был торжественно отпраздновать свое 30-летие. Но в театре Mogador, расположенном неподалеку от Гранд-Опера, где, по легенде, обитает таинственный призрак, случился пожар. Почти вся матчасть спектакля была уничтожена, премьеру пришлось отложить, что дало повод для новых толков о мистике театральных подземелий
  • Солист «Бала вампиров» Иван Ожогин – пока единственный русский артист, исполнявший главную роль в зарубежной постановке мюзикла. Целый сезон он играл графа фон Кролока в Берлине на немецком языке и параллельно в Петербурге на русском. Эта партия принесла ему заслуженную «Золотую Маску» и приглашение на главную роль в «Призраке оперы».

Что нового

«Привидение»

Стало известно, что в следующем сезоне Stage Entertainment не будет продлевать договор аренды с «Россией» – в сложных экономических условиях, когда спрос на билеты заметно упал, две площадки оказались компании не по карману. А в основном здании Московского дворца молодежи на Фрунзенской вместо «Вампиров» поселится «Привидение» – мюзикл по знаменитому оскароносному фильму с Патриком Суэйзи, Дэми Мур и Вупи Голдберг. Продюсер российского Stage Entertainment Дмирий Богачев надеется, что сентиментальная история любви, необычные спецэффекты вроде иллюзии присутствия между мирами или левитации, а также мелодичные, чувственные хиты Дэйва Стюарта и Глена Балларда привлекут не только парочки, которым захочется провести романтический вечер. И да, знаменитая песня Unchained Melody там тоже, конечно, будет.

Старт проекта намечен на 7 октября.

Московская оперетта

Как это работает

Другой крупный игрок на рынке мюзиклов – театр «Московская оперетта», возглавляемый продюсером Владимиром Тартаковским. Он вывел собственную, гибридную модель проката. Профильные репертуарные оперетты здесь делят сцену с крупными мюзикловыми проектами, обычно идущими блоками по две недели. Плюс такого варианта в том, что часть расходов (например, на оборудование сцены и зарплаты сотрудникам) театр покрывает из государственного бюджета, да и за аренду площадки платить не приходится.

Начинала «Оперетта» тоже с привозных мюзиклов, в основном французских, которые заметно отличаются от бродвейского мейнстрима и больше тяготеют к эстраде. Они часто представляют собой набор номеров, не связанных музыкальной драматургией, исполняются на стадионах и под оркестровую фонограмму. Но мелодичные «Нотр-Дам де Пари» и «Ромео и Джульетта», написанные в стиле французского шансона, оказались близки русской публике и приобрели у нас не меньше поклонников, чем на родине.

Набравшись опыта в этом жанре, театр перешел к импортозамещению. Его собственные постановки – романтический мюзикл «Монте-Кристо» по роману Дюма и сменивший его «Граф Орлов» – получили прозвище «блокбастеров» за эффектные декорации, громкую симфо-роковую музыку и торжественно-ампирный стиль.

Факт

  • Мюзикл «Монте-Кристо» стал российским рекордсменом-долгожителем – он не сходил со сцены четыре сезона, выдержав более 500 представлений. А через два года, к радости актеров и поклонников, вернулся еще на 25 спектаклей. Правда, это все равно меньше, чем у мюзикла «MAMMA MIA!», который был сыгран в МДМ почти 1000 раз за три года.   
  • Долгое время мюзиклы в Театре оперетты шли под оркестровую фонограмму. Из-за этого эксперты «Золотой Маски» даже отказались выдвигать «Графа Орлова» на главную театральную премию, что стало причиной громкого скандала. Зато в «Анне Карениной» появился живой оркестр, и это сильно украсило спектакль, придав ему живое звучание.

Что нового

«Анна Каренина»

Над новым мюзиклом по роману Толстого работала все та же команда: композитор Роман Игнатьев, либреттист Юлий Ким, режиссер Алина Чевик, художник Вячеслав Окунев и хореограф Ирина Корнеева. Главный козырь постановки – огромные плазменные экраны, заменяющие декорации реалистичными проекциями. Они позволяют мгновенно переносить действие с катка во дворец, из оперы в усадьбу и так далее, а статичные мизансцены, как в эпизоде на ипподроме, дополнять экспрессивной анимацией. Переиграть эти эффектные технологии довольно трудно, но артистам мюзикла это все же удается. Сергей Ли (Вронский), Игорь Балалаев (Каренин) и особенно Екатерина Гусева (Анна) разыгрывают драму страстей очень убедительно, по всем правилам психологического театра, и благодаря им спектакль не превращается в костюмированное шоу. Партитура Романа Игнатьева довольно тяжеловесна и лишена ярких хитов, но что ему удалось, так это тема поезда –   безжалостной машины общества, готовой перемолоть каждого, кто осмелится нарушить его правила.

В следующем сезоне компания продолжит прокат «Анны Карениной», собирающей пока полные залы. А сам Театр оперетты в качестве нового репертуарного спектакля выпустит мюзикл «Любовь и голуби» по одноименному советскому фильму.

Театр мюзикла

Как это работает

Первый и единственный у нас репертуарный театр, где идут исключительно мюзиклы – блоками по две недели. Такую экономическую модель мюзикла можно назвать «безумству храбрых поем мы песню». Это полностью частная организация, существующая на спонсорские деньги и средства от продажи билетов без господдержки и иностранных инвестиций. Правда, управляют им такие тяжеловесы театрального дела, как советник президента Михаил Швыдкой и продюсер Давид Смелянский – это плюс. Но находился театр далеко от центра, в бывшем ДК Горбунова в Филях – это минус.

Репертуарная политика Театра мюзикла тоже поначалу не внушала оптимизма. Михаил Швыдкой, полагаясь на собственный вкус, ставил здесь ретрокомедии и ревю с музыкой советских лет: «Времена не выбирают», «Жизнь прекрасна» и так далее. Нельзя сказать, чтобы они пользовались особой популярностью. Но в последние годы театр стал интересно и смело экспериментировать: то выпустит эксцентричную «Золушку» в стиле Тима Бертона, то сложнейшую рок-оперу Эдуарда Артемьева «Преступление и наказание». А теперь зашел на территорию цирка.

Факт

  • Работа над мюзиклом «Все о Золушке» шла почти год, но за два месяца до премьеры руководство решило сменить режиссера: вместо Дмитрия Астрахана был назначен Олег Глушков, который поменял в спектакле почти все – от пьесы до декораций. Даже музыкальные композиции Раймонда Паулса были переработаны группой СЛОТ. Аврал пошел проекту на пользу, и он получил в итоге «Золотую Маску».
  • В основном цирковые трюки в спектакле «Принцесса цирка», в том числе «смертельный номер» Мистера Х, исполняют профессиональные акробаты. Но некоторые актеры мюзикла тоже освоили цирковую науку: например, Екатерина Новоселова (жизнерадостная Мари Латуш) без дублеров и даже без страховки делает номер с обручем под куполом.

Что нового

«Принцесса цирка»

В этом сезоне театр решил скрестить классическую оперетту Кальмана и стилистику cirque nuvo. Ведь действие крутится вокруг арены, так что несколько акробатических трюков там вполне к месту. За цирковые номера в постановке отвечают представители канадской компании «7 пальцев», младшей сестры Cirque du Soleil, которые ранее с успехом выступали на сцене Театра мюзикла. Но спектакль, к счастью, не превратился в сплошное цирковое шоу – трюки и прыжки здесь ненавязчиво дополняют действие, не перетягивая одеяло на себя. А в целом это старая добрая оперетта с прекрасной музыкой, танцами и, как говорится, брызгами шампанского. Артисты почувствовали вкус легкого жанра и заиграли азартно и с куражом.

Еще одна важная новость – Театр мюзикла переезжает из далекого ДК Горбунова в Филях в освобожденный Stage Entertainment театр «Россия» на Пушкинской площади. Здесь будут идти мюзиклы «Жизнь прекрасна!», «Все о Золушке», «Преступление и наказание» и «Принцесса цирка», которой и откроется новый сезон. Также продюсеры планирует переработать спектакль «Времена не выбирают» и восстановить в новых, более зрелищных декорациях, мюзикл «Растратчики». На 2018 год запланирован также некое новое шоу о телеконкурсе, а также проект, над которым будут работать молодые режиссеры.

Не слишком удобный зрительный зал театра «Россия» подвергнется реновации: появится центральный проход, поставят более удобные кресла из ДК Горбунова, ликвидируют барные зоны по бокам амфитеатра. Что касается ценовой политики, то театр обещает сохранить недорогие билеты, хотя в целом стоимость немного повысится.

Чувства и деньги

Актриса и продюсер – о главной сложности мюзиклов

Екатерина Гусева

исполнительница главной роли в «Анне Карениной»

Как артисту существовать в режиме ежедневных показов и не выгорать при этом психологически?

Это невозможно, по крайней мере, для меня. Когда я начинала работать в «Норд-Осте», после недели ежедневных показов была совершенно выпотрошена эмоционально. Я пришла к нашему продюсеру Георгию Васильеву и сказала: «Все, больше не могу». А он ответил: «Я хочу, чтобы ты была не спринтером, а стайером». Эту точную формулировку я запомнила на всю жизнь, но в театре работать в ежедневном режиме так и не научилась.

Если роль связана с душевными затратами, невозможно каждый день выкладываться на все 100. В бродвейской традиции другие правила – у них школа представления. Когда мы репетировали мюзикл «Красавица и чудовище», режиссер говорил мне: «Kathrin, no drama! No drama! It's show!» А я так не могу, хоть ты тресни... Я существую, как меня учили, по системе Станиславского. Таких артистов у нас в жанре мюзикла на самом деле много, их сразу видно и слышно – именно на них откликается зритель, ведь он тоже воспитан на традициях психологического театра. Поэтому мы всегда работаем в нескольких составах.

Роль Анны – самую эмоционально затратную, наверное, что я играла, – исполняют также Валерия Ланская и Ольга Беляева. Мы стараемся меняться и, допустим, не играть дневной спектакль на следующий день после вечернего – нужно время, чтобы восстановиться.

Дмитрий Богачев

продюсер Stage Entertainment

Могла бы возглавляемая вами российская компания Stage Entertainment выжить в нынешних условиях, если бы не входила в международный холдинг, а была полностью самостоятельной?

Думаю, могла бы. Раньше я это предполагал, а теперь точно знаю. Так работает весь Бродвей: под каждую постановку создается отдельная компания, привлекающая десятки частных инвесторов. Иногда это фирмы, иногда физические лица, которые профессионально занимаются этим бизнесом. Похожую модель я стараюсь создать и в Москве. Здесь уже есть люди, готовые инвестировать в театр, если это театр действительно успешный, с хорошей репутацией и честной, прозрачной деятельностью. Я сейчас говорю не про спонсорство, не про меценатство, а про коммерческие вложения. Сейчас, в условиях кризиса, в России мало предприятий для выгодных инвестиций, особенно частных, не зависящих от государственной или политической конъюнктуры. Мы не связаны с Минкультом, который может вдруг закрыть ту или иную постановку, снять директора, отменить финансирование и так далее. У нас нет дополнительных внеэкономических рисков. Сейчас нас пока на 100% поддерживает холдинг, но в перспективе я планирую переход на частные инвестиции.

Фото по теме
Комментарии (7)

В.В. 31.07.2017 13:14

Московская оперетта выпустила "Любовь и голуби" в конце прошлого сезона, в мае.

Fan from Budapest 01.08.2017 13:57

Венгерского художника-дизайнера зовут Кентаур, а не Кентауэр.

Лана 17.08.2017 17:30

Действительно, «Любовь и голуби» во всю идет.

Ягуар 17.08.2017 21:02

Лучший мюзикл это " брак по итальянски " в московской оперетте

Шимми 17.08.2017 21:04

Да. Я смотрел " брак по-итальянски" очень круто Особенно Беспалов и Зайцева

Инна 18.11.2017 13:29

"Бал вампиров" - режиссура, художник, все декорации, оркестровая минусовка, почти весь каст (качественный - весь) - хорошо обкатанная петербургская постановка 2011года. В Театре музыкальной комедии была в репертуаре по 2016гг (с перерывом). Крайний спектакль был сыгран в августе 1016 года!

Инна 18.11.2017 14:17

Сорри, jопечатка: крайний блок спектаклей - в августе 2016, а крайний спектакль - 2 октября 2016 года. Добавьте ещё, что за присваемую стейджем постановку Театр Музыкальной комедии получил Премии "Золотая маска", "Золотой софит", "Музыкальное сердце театра".


Оставить комментарий

62c91b973347363917aa851f964d247678fa0e3e



 
04.07.2019
откр
Путеводитель по российскому театру. Часть II
Может ли известный артист быть хорошим администратором, способным сформировать новую репертуарную политику, наладить контакт с...
04.07.2019
_mg_3695
Джентльмены в эпоху стартапов
Константин Ефимов – генеральный директор студии индивидуального пошива Indever, где изготавливают на заказ мужскую одежду...
28.06.2019
Тартар из устрицы с угрем
Ресторан Hills – участник Moscow Restaurant Week
С 1 по 14 июля в Москве пройдут уже ставшие традиционными летние ресторанные недели, посвящённые тартарам. Лучшие московские...