Третьяковская галерея во Владивостоке и Приморская сцена Мариинского театра запускают осенний цикл совместных встреч – от разговоров с концертмейстерами хора до лекций о дягилевских «Русских балетах» и работе театральных художников
Третьяковская галерея во Владивостоке и Приморская сцена Мариинского театра продолжают совместную программу, приуроченную сразу к двум юбилеям: в 2026 году Третьяковке исполняется 170 лет, Приморской сцене Мариинского театра – 10. Осенью партнерский проект возвращается в новом формате: зрителей приглашают не столько смотреть на театр со стороны, сколько заглянуть внутрь его устройства – познакомиться с людьми и профессиями, которые обычно остаются за сценой.
Первой, 24 сентября, прошла встреча с концертмейстерами хора Еленой Никифоровой и Екатериной Рогозиной. Хор Приморской сцены насчитывает около 80 человек и участвует не только в операх, но и в вокально-симфонических программах и части балетных постановок. Никифорова и Рогозина работают здесь с момента основания театра, они рассказали, как устроены репетиции большого хора, как формируется репертуар и какую роль концертмейстер играет в подготовке спектакля.
В октябре цикл продолжат сотрудники гримерного цеха, а в ноябре, во время «Ночи искусств», публике представят работу художников-декораторов – тех, кто создает задники, сценические предметы и визуальную среду спектакля. В программу войдут и рассказы о первых пробах реквизита на репетициях, работе концертмейстеров и нюансах сценографии.
У проекта есть и музейная линия. Третьяковская галерея проведет на площадке театра лекции «Театральное предисловие», посвященные художникам, которые создавали оформление постановок и одновременно работали в живописи. Особый акцент сделан на наследии Сергея Дягилева: в собрании Третьяковки хранятся эскизы декораций и костюмов к «Свадебке», «Петрушке», «Половецким пляскам» и другим знаменитым постановкам. 4 октября перед балетами «Свадебка» и «Петрушка» зрителям расскажут о первых сценических версиях этих спектаклей и о художниках «Русских балетов» – Наталии Гончаровой, Александре Бенуа, Николае Рерихе и других.
Эта программа важна не только как серия культурных встреч. Третьяковская галерея и Мариинский театр постепенно выстраивают во Владивостоке общую культурную среду – еще до открытия нового музейного комплекса на сопке Орлиное гнездо. Галерея работает в городе с 2019 года, проводит выставки и просветительские проекты, а ее Общественное пространство стало временной площадкой до появления постоянных залов. Приморская сцена Мариинского театра, в свою очередь, за десять лет сформировала один из самых насыщенных оперно-балетных репертуаров на Дальнем Востоке.
Весной партнеры уже провели первую часть юбилейной программы: открыли фотопроект к десятилетию Приморской сцены, показали подлинные костюмы из «Макбета» и «Ромео и Джульетты», организовали встречи с дирижером, театральным фотографом и руководителем костюмерной службы. Осенний цикл продолжает ту же логику – показывать театр не только через спектакль, а через людей, ремесла и визуальный язык, который остается невидимым из зрительного зала.
Так во Владивостоке постепенно складывается редкий для России формат: музей и театр работают не параллельно, а как единая культурная система, где сценография соседствует с живописью, театральный костюм – с музейным архивом, а разговор о Дягилеве становится частью современной городской программы.
В России запустили международный гастрономический проект FROM RUSSIA WITH TASTE
В одном из старейших каменных домов Воронежа открылся музей «Дом Гарденина»