Шедевры из мусора

10.09.2010

Пустые флаконы из-под шампуней, сломанные игрушки, старые ботинки, пластиковая посуда, туалетная бумага и много-много коробок – из этого мусора французский художник Бернар Пра создает свои удивительные инсталляции. Главное – сфотографировать композицию под правильным углом зрения и с правильного расстояния. Об иллюзии в искусстве и той неоднозначной реакции, которую она может вызывать, Бернар Пра рассказал читателям WATCH.

Вас часто называют современным Джузеппе Арчимбольдо, который прославился неоднозначностью своих работ: вблизи они производят совсем иное впечатление, чем на расстоянии. Считаете ли вы важным развивать этот дуализм восприятия или все же в первую очередь пытаетесь достичь целостности и полноты впечатления?

Я сознательно провоцирую дуализм восприятия. Это как основа основ творческого процесса. Двойное прочтение создает иллюзию наличия третьего пространства для соотносящегося с ним зрителя.

А можно ли сказать, что дополнительным смысловым аспектом ваших инсталляций является пространство?

Когда как. В некоторых работах оно действительно важнейшая часть повествования, как, например, в «Ирландце» или «Христосе из Лудена», но это не всегда. Для меня акцент на пространстве – не самоцель!

В самом начале вашей карьеры вы занимались живописью и скульптурой, сегодня же вас знают прежде всего как фотографа. Вы одновременно работаете в разных направлениях искусства, но какое из них вам больше по душе?

Я бы определил себя как человека, находящегося в поисках своего, индивидуального подхода к определенному образу. Я художник-живописец, им был и остаюсь.

Вот несколько характеристик, которыми ваши работы наградили в Интернете: потрясающе, ужасно, отвратительно, таинственно. Вас удивляет, что ваше творчество вызывает у некоторых зрителей столь неоднозначную реакцию?

Да, меня это каждый раз поражает. Но я не могу объяснить природу влияния моих инсталляций на людей.

В докризисные «годы изобилия» некоторые ваши коллеги поставили современное искусство на поток. Такие коммерческие художники действительно пользовались большим расположением банкиров и менеджеров хедж-фондов. Вы же являетесь представителем совершенно иного поколения и иной культуры. Насколько комфортно вы себя чувствуете в качестве субъекта и объекта коммерции на рынке искусства? И можете ли беспристрастно дать оценку самому себе?

Природа таких умозаключений остается для меня загадкой, но я полагаю, что художнику все же необходим определенный коммерческий успех, для того чтобы он смог выжить в современном мире. Ведь в противном случае ему не остается ничего иного, как сменить профессию!

"www.bernardpras.com":www.bernardpras.com